segunda-feira, 30 de novembro de 2015

25º PRÊMIO FERNANDO PINI

O Prêmio Brasileiro de Excelência Gráfica Fernando Pini foi criado em 1991. Dois anos depois, a premiação conquistou notoriedade no País. O nome Fernando Pini foi incorporado ao prêmio em 1995 - ano de falecimento de um dos mais brilhantes técnicos da indústria gráfica. O prêmio é reconhecido internacionalmente pelo nível dos trabalhos apresentados e já rompeu a barreira de 1500 produtos inscritos. O concurso possui certificado ISO 9001:2008, garantindo a qualidade do processo da premiação. A cerimônia de entrega é considerada a maior festa da indústria gráfica em todo o mundo.
Nós fomos conferir a entrega dos troféus na noite de 24/11 no Espaço das Américas.





















http://fernandopini.org.br/downloads/Vencedores_Pini_25_anos.pdf

Resultados do 8° Prêmio "O Melhor da Arquitetura" 

 

A solenidade aconteceu na #Sala São Paulo neste último 23/11


Desde 2008, o Prêmio O Melhor da Arquitetura, organizado pela revista Arquitetura & Construção, prestigia projetos arquitetônicos realizados no Brasil e destaca a criatividade dos arquitetos do país. Entre os premiados deste ano, divulgados ontem em um cerimônia realizada em São Paulo, estão os escritórios Piratininga, Perkin+Will, Vapor 324 e o Studio MK27.
O prêmio se divide em 17 categorias que incluem de intervenções urbanas e projetos de mobilidade a obras de retrofit, escolas e edifícios residenciais. Veja, a seguir, o vencedor de cada categoria.
INTERVENÇÃO URBANAConjunto Habitacional Heliópolis / Biselli Katchborian Arquitetos Associados
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
MOBILIDADEEstação Adolfo Pinheiro – Metrô de São Paulo / Roberto Mac Fadden + Mariana Viégas
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
RETROFIT / RESTAUROJuquehy Praia Hotel / Piratininga Arquitetos Associados
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
 EDIFÍCIOS CULTURAISA Casa – Museu do Objeto Brasileiro / Perkins+Will
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
 EDIFÍCIOS INDUSTRIAISSicpa / loebcapote Arquitetura e Urbanismo
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
ESCOLAS E UNIVERSIDADESEscola Nova Cumbica / H+F Arquitetos
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
EDIFÍCIOS COMERCIAISEataly São Paulo / Espaçonovo Arquitetura            
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
ESCRITÓRIOSTrench, Rossi e Watanabe Advogados / Perkins+Will                      
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
EDIFÍCIOS DE USO MISTOFL 4300 / Aflalo Gasperini Arquitetos              
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
LOJAS E SHOWROOMSOutsider / Bloco Arquitetos Associados                  
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
BARES, RESTAURANTES E CASAS NOTURNASTuju / Vapor 324 + Garupa Estúdio         
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
CONDOMÍNIOS RESIDENCIAISEdifício Vertical Itaim / Studio MK27
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
CASA DE CIDADECasa no Jardim Paulistano / Grupo SP Arquitetos
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
REFORMA DE CASAResidência Brise / Gisele Taranto Arquitetura
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
REFORMA DE APARTAMENTOApartamento Cobogó / Alan Chu
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
CASA DE PRAIACasa Txai / Studio MK27               
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção
CASA DE CAMPOCasa em Santo Antônio do Pinhal / H+F Arquitetos
Cortesia de Arquitetura & Construção
Cortesia de Arquitetura & Construção 
 
 
PRÊMIO JOVEM BRASILEIRO

E nós participamos da grande festa de premiação no último dia 18, que aconteceu no Palacio Das Convencoes Do Anhembi, em São Paulo, com transmissão ao vivo na web.

domingo, 29 de novembro de 2015




ESPETÁCULO HOTEL LANCASTER

Com texto de Mário Bortolotto e direção de Marcos Loureiro, peça retrata o encontro entre viciados e traficantes, em uma noite de réveillon, num quarto de hotel decadente no centro de São Paulo.
Nesta segunda às 21h30 no Bar Teatro Cemitério de Automóveis.
Foto João Caldas
Walter Franco
Crédito: Jairo Lavia

Walter Franco

MPB, Livre.
Sinopse: Nesse show o compositor considerado um dos expoentes da vanguarda musical brasileira, comemora seus 70 anos de vida com um repertório em que relembra sucessos como “Coração Tranquilo”, "Respire Fundo", "Vela Aberta" e “Canalha”. O músico também prestigiará a plateia com músicas inéditas.
Local: SESC Carmo (Centro)
Elenco/Direção: Com Walter Franco (Voz e Violão), Diogo Franco (Voz e Cítara Indiana), Marcelo Guanabara (Teclado e Voz), Daniel Kid (Baixo e Voz), Raulito Duarte (Guitarra e Voz) e Gui Vitali (Bateria e Tabla).
Data: Dia 30 de Novembro (segunda). às 19h (Restaurante 1)
Preço: R$ 20,00
Sambô

Sambô

Samba, 90 minutos, 12 anos.
Sinopse: A banda traz seus grandes sucessos com um repertório cheio de samba.
Local: Teatro Augusta (Paulista)
Data: Dia 30 de Novembro (segunda). às 21h
Preço: R$ 50,00 a R$ 65,00

sexta-feira, 13 de novembro de 2015

Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos

Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos

Comédia, 12 anos.

Sinopse: Marisa Orth e Totia Meireles em “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”. Uma comédia musical adaptada do clássico do cinema espanhol de Pedro Almodóvar. Com versão brasileira e direção assinadas por Miguel Falabella
A história traz três mulheres com problemas amorosos que acabam se conhecendo. O enredo revela toda a complexidade dos relacionamentos e da vida feminina. Pepa, uma atriz que guarda em segredo sua gravidez, é abandonada pelo amante e se vê perdida. Candela (Helga Nemeczyk), sua melhor amiga, se apaixona por um terrorista e decide pedir ajuda a sua confidente temendo parar na cadeia como cúmplice. Lúcia (Totia Meireles), mulher do amante de Pepa, resolve se vingar do ex-marido nos tribunais depois de ter sido deixada por ele. O resultado é um dia conturbado de encontros e desencontros, em um espetáculo que não deixa de lado o humor que conduz o musical.
As principais figuras masculinas dessa narrativa são Ivan (Juan Alba), amante de Pepa e ex-marido de Lúcia, e seu filho Carlos (Daniel Torres), que acaba se envolvendo em toda a confusão quando sua noiva, Marisa (Carla Vazquez), bebe por engano um sonífero preparado por Pepa. Na peça, não faltam a histeria, a obsessão e o drama de mulheres intensas e cheias de personalidade que chegam ao seu limite psicológico.


Estreia amanhã, 14/11 no #TeatroProcópioFerreira 
DE DIONÍSIO PARA KORÉ

Tem estreia marcada para amanhã no Teatro Do Incêndio às 21h

Seduzida pelo deus do vinho e das festas, a deusa da agricultura, das ervas, das flores e perfumes é transformada no próprio amante para ela que possa sentir a dor dele. Os poemas de Fonseca foram criados a partir de seu encontro com a obra “Júbilo, Memória, Noviciado da Paixão”, de Hilda Hilst.

O elenco conta com a participação de Francisco Silva, Elena Vago, Vinicius Árabe, Gabriela Morato, Marcelo Marcus Fonseca, Luciana Fernandes, Matheus Campos, Guilherme Ciccotelli,Valcrez Siqueira, Anna Alvez, Victoria Cavalcante, Thais Telles, Mateus Bruza, João Costal, Silvia Maciel e Felipe Samorano.

 "De Dionísio Para Koré" - foto: Don Salvador
Ana Costa

Ana Costa


Amanhã, 14/11 no @Sesc Belenzinho às 21h30

A cantora e violonista iniciou a carreira em 1990, mas entrou no mundo do samba apenas quatro anos depois, quando passou a integrar o grupo Couer Sambá, formado pelos filhos de Martinho da Vila. Em 1996, criou junto de Bianca Calcagni, o grupo Roda de Saia, permanecendo neste por 11 anos.

Para essa apresentação, a artista traz o lançamento de seu primeiro DVD, Pelos Caminhos do Som. Além de canções de seu último álbum, o repertório conta com músicas do sambista Martinho da Vila, em uma homenagem da cantora ao seu padrinho musical.

Rua

Rua

MPB, 1h30, 12 anos.
Hoje no Sesc Belenzinho

Sinopse: O grupo surgiu em 2009, entre amigos do curso de música da Universidade Federal de Pernambuco que tinham em comum a investigação sobre formas de composição musical e o interesse por criação artística. A dança e o movimento do corpo num sentido mais extenso são estímulos fortes para o processo de composição. Em cinco anos de formação, a banda tem dois discos lançados, Do Absurdo e Limbo, além de premiações pela produção de trilhas sonoras para filmes e espetáculos de dança e diversas apresentações em festivais de música e espaços culturais realizadas em Pernambuco e país afora.

Elenco/Direção: Com Caio Lima (voz e sintetizador), Nelson Brederode (Cavaco e Bandolim), Yuri Pimentel (baixo e baixo acústico), Hugo Medeiros (bateria e marimba de vidro) e Bruno Giorgi (guitarra e overdubs).

segunda-feira, 12 de outubro de 2015

JETHRO TULL

Show realizado no último dia 07, com teatro lotado.
Excelente performance de Ian Anderson.

#Teatro Bradesco

Edu Sereno

Edu Sereno

MPB, Livre.
Sinopse: Com letras únicas e arranjos urbanos, Edu apresenta as músicas de seu álbum de lançamento "O Pão que o Diabo Ama Sou" e algumas outras do seu EP "Esquinas, Janelas e Canções", lançado em 2013. Retratando sutilmente o cotidiano da cidade através de uma poesia imagética, Sereno questiona valores e percepções, deixando a sensação de que mais importante que as respostas, são as perguntas.
Local: SESC Ipiranga (Sul)
Data: Dia 12 de Outubro (segunda). às 18h (Teatro)
Preço: R$ 20,00
Rua Bom Pastor 822 (Ipiranga)
Telefone: 3340-2000 / 2215-8418
Cordas Encantadas

Cordas Encantadas

Rock, folk, metal, blues, Livre.
Sinopse: O projetoé formado por dois violinos, viola e violoncelo e toca uma seleção de músicas do universo dos filmes, desenhos e games, arranjadas para os instrumentos de cordas. Entre as músicas, o grupo conta de uma forma lúdica, curiosidades e fatos interessantes sobre a família dos instrumentos de cordas.No repertório temas como: A Pantera Cor de Rosa, Piratas do Caribe, Super Mário Bros, Batman, Tétris, Harry Potter, Guerra nas Estrelas, Os Flintstones, O Senhor dos Anéis, Parque dos Dinossauros, Missão Impossível, Indiana Jones, Colors of the Wind (Pocahontas), Accidentally in love (Shrek), entre outras canções que exploram sonoridades conhecidas do público com instrumentos muito utilizados na música erudita.
Local: SESC Osasco (Grande SP)
Data: Dia 12 de Outubro (segunda). às 17h
Preço: Grátis
Avenida Sport Club Corinthians Paulista, 1300 (Jardim das Flores - Osasco)
Telefone: 3184-0900
Kiss Cover Brazil

Kiss Cover Brazil

Rock, folk, metal, blues, Livre.
Sinopse: Comemorando os 40 anos do lançamento de “Dressed to Kill” e 20 anos de “MTV Unplugged” a produção criou um espetáculo totalmente novo. Uma junção do MTV Unplugged com os visuais do Dressed to Kill, levando os fãs de KISS a uma viagem transcendental pela KISStória, tocando 80% do repertório do Unplugged e mais alguns clássicos que não poderiam ficar de fora em versão acústica.
Local: Teatro Augusta (Paulista)
Data: Dia 12 de Outubro (segunda). às 20h30

Na bilheteria

R$ 50,00

Teatro Augusta (302 lugares)

Rua Augusta, 943 (Cerqueira César)
Telefone: 3151-4141
Horário da Bilheteria: Terça, das 16h às 21h; quarta, quinta e sexta, das 14h às 21h30; sábado das 13h às 23h30 e domingo das 13h às 20h
02 lugares para deficientes. Estacionamento Conveniado no local

terça-feira, 15 de setembro de 2015

BACHIANA FILARMÔNICA SESI SP

Regência: João Carlos Martins

Hoje às 21hs no Teatro Bradesco

A qualidade dos músicos da Bachiana Filarmônica, selecionados entre as melhores orquestras brasileiras, tem sido elogiada pelo mundo afora. São profissionais que fazem questão de aprimorar seu talento com trabalho e estudo. Assim, a orquestra, fundada em 2004, não tardou a ganhar o merecido reconhecimento.

Maestro João Carlos Martins

O maestro João Carlos Martins se eleva a um patamar raramente alcançado por outros músicos brasileiros no século XX. Considerado um dos maiores intérpretes de
Johann Sebastian Bach, teve como um dos pontos altos de sua carreira a gravação da obra completa para teclado deste gênio da música. Logo após, devido a problemas físicos, teve que abandonar a carreira de pianista, canalizando para a regência sua paixão pela música.

Bachiana Filarmônica SESI SP
João Carlos Martins


Incêndios

INCÊNDIOS
Estreia 17/09 #SescPompeia

Uma mulher acaba de morrer e deixa pedidos inquietantes em seu testamento. O corpo deverá ser enterrado nu, com o rosto voltado para o chão. Não haverá menção a seu nome sobre o caixão. Dois dos filhos assistem à leitura do testamento da mãe, de quem eles não tinham notícias havia cinco anos. Eles devem realizar o último desejo dela: entregar duas cartas, uma para o pai, que até então pensavam estar morto, e outra destinada a um terceiro irmão, de quem tampouco sabiam da existência. É assim que a dupla empreende uma odisseia que os levará a cruzar várias paisagens e personagens, conduzidos do presente ao passado e da violência do mundo ao incêndio da alma.


Texto: Wajdi Mouawad.

Direção: Hugo Arrevillaga Serrano.

Com: Alejandra Chacón, Concepción Márquez, Guillermo Villegas, Javier Oliván, Jorge León, Karina Gidi, Pedro Mira e Rebeca Trejo.

Duração: 180 min
Foto de Pedro Bonacina
Foto de Pedro Bonacina

ÃRRÃ
Novo espetáculo de Vinicius Calderoni, estreia no SESC Belenzinho.

Os atores Luciana Paes e Thiago Amaral da Cia Hiato estão no elenco
Estreia dia 17 de setembro com  temporada até 11 de outubro, de quinta a sábado, às 21h30 e domingos às 18h30 na sala de espetáculo II no SESC Belenzinho.

Os intérpretes, Luciana Paes e Thiago Amaral, destacados atores da nova geração, ambos integrantes da Cia. Hiato se desdobram em múltiplos personagens, que promovem saltos no tempo e no espaço: dos espectadores que assistem um concerto para violoncelo solo pode-se saltar para um casal em seu primeiro encontro na mesa de um bar; de lá, para uma aldeia na África onde uma menina sofre o ritual de mutilação genital caminhando sem escalas para o pronunciamento de um presidente da República; ou ainda, encontrar um garoto que visita pela primeira vez o planetário, e pousar logo a seguir no diálogo entre um homem solitário e o aparelho de GPS de seu carro, entre muitas outras situações.
Permeando toda a dramaturgia do espetáculo está a investigação sobre encontros radicais de alteridade, sobre diferentes papéis que o outro, este desconhecido, pode assumir numa relação interpessoal: objeto de desejo, de curiosidade, de rivalidade, de estranhamento.
Com apenas 29 anos, Vinicius Calderoni além dos ensaios, segue com a agenda de shows da sua banda “5 a seco” e está com dois textos seus em cartaz, “Não nem Nada” (sua estreia como dramaturgo e diretor, indicado ao Prêmio Shell 2014 de Melhor Autor e Melhor Atriz para Renata Gaspar), em temporada no mês de agosto no Teatro Poeirinha (RJ) e “Mas Por Que – A História de Elvis” (escrito em parceria com Rafael Gomes), em cartaz até o final de agosto em São Paulo, no Teatro Porto Seguro.
Além do coletivo “5 a Seco” uma das revelações da cena musical paulista, Vinicius tem uma Cia Teatral com o diretor e também dramaturgo, Rafael Gomes: a Empório de Teatro Sortido que foi criada em 2010 como um coletivo de autores-encenadores, trabalhando com elencos diversos.
Desde seu primeiro espetáculo, “Música Para Cortar Os Pulsos”, a Cia. Empório de teatro sortido teve amplo reconhecimento e recebeu indicações e prêmios prestigiados, como o Shell, o APCA, o Questão de Crítica e o Prêmio FITA (RJ). No repertório da Cia além de “Música Para Cortar os Pulsos”, acima citado, estão outros cinco espetáculos, dentre os quais: “Gotas D’Agua Sobre Pedras Escaldantes”, (dirigida por Rafael Gomes) “Cambaio – A SECO” (dirigida por Rafael Gomes), “Não Nem Nada” (escrita e dirigida por Vinícius, co-dirigida por Rafael) e “Um Bonde Chamado Desejo” (dirigida por Rafael Gomes).
Segundo episódio da trilogia “Placas Tectônicas”, “ãrrã” é um jogo cênico para uma dupla de atores, e marca a primeira colaboração de Vinicius com Luciana Paes e Thiago Amaral. Esta trilogia explora uma dimensão lúdica da dramaturgia, como se todos os espetáculos fossem gincanas para atores-jogadores. Não à toa, todas têm números pares de participantes: “Não nem nada” são quatro atores; “Ãrrã” são dois e “Chorume”, o último episódio da trilogia, seis. comenta Calderoni.
Neste novo espetáculo, Vinicius aprofunda a pesquisa acerca das vozes que povoam nossa cabeça, e que correm em paralelo à dimensão objetiva dos fatos, que já estava apontada em Não nem nada. Gosto de investigar na minha escrita, coisas que não sejam da jurisdição imediata da dramaturgia. Essa noção de que nem sempre o pensamento está no mesmo lugar em que estamos fisicamente, e que isso pode ser material para uma cena: bem, isso me interessa muito, finaliza.

Ficha Técnica
Texto e direção: Vinicius Calderoni. Elenco: Thiago Amaral e Luciana Paes. Assistência de direção: Guilherme Magon. Cenografia: Valentina Soares e Wagner Antônio. Iluminação: Wagner Antônio. Figurino: Valentina Soares. Desenho de som: Miguel Caldas. Preparação Corporal: Fabrício Licursi. Direção de produção: César. Ramos e Gustavo Sanna. Um espetáculo da Cia. Empório de Teatro Sortido com produção de Complementar produções Artísticas.
Oficina Ponto de Fuga
Dias 01 e 02 de outubro, quinta e sexta-feira, das 14h às 18h
Com: Vinicius Calderoni
Público: interessados em artes cênicas, atores, estudantes e pesquisadores.
Inscrições até 24/09 por meio de envio de currículo para o e-mail pontodefuga@belenzinho.sescsp.org.br. Os selecionados serão avisados por e-mail até 29/09. Vagas: 15. Grátis
Não recomendado para menores de 16 anos
Local: Sala de Espetáculos II

Não recomendado para menores de 12 anos
Ingressos à venda pelo Portal Sesc SP (www.sescsp.org.br), a partir de 08/09/2015, às 15h30, e nas unidades, a partir de 09/09/2015, às 17h30:
R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante); R$ 6,00 (trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes [Credencial Plena]).
Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho – São Paulo (SP
Telefone: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/belenzinho
Estacionamento
Para espetáculos com venda de ingressos:
R$ 6,00 (não matriculado);
R$ 3,00 (matriculado no SESC – trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo/ usuário).


(Pombo Correio)

domingo, 13 de setembro de 2015

Osho – Cracks Of Soul

Osho – Cracks Of Soul

Drama, 60 minutos, 16 anos. 

Sinopse: O espetáculo é uma performance teatral, um mergulho no misterioso universo vazio existencial do homem contemporâneo. Uma profunda reflexão sobre crenças, ações, sentimentos, delírios, enganos, erros, acertos, dúvidas, certezas e incertezas, que nos levam aos confins da alma. Um ensaio sobre o abandono, o retorno, a iluminação e a jornada, livremente inspirado na herança literária e espiritual deixada por Rajneesh (Osho) – seus pensamentos descritos em textos, ensaios, discursos e palestras. Durante a narrativa, Janssen nos oferece, em seus ritos de linguagem, o controle do tempo de todas as coisas, de situações que são inerentes aos desejos e anseios, jogados à sorte na existência de soluções efêmeras, abominavelmente dependentes e trágicas, ausência de espiritualidade que, de certa forma, atinge grande parte da população mundial.

Elenco/Direção: Dramaturgia e Encenação: Janssen Hugo Lage. Elenco: Jorge Mesquita, Marjorie Gerardi, Lucas Scalco, Arthur Alavarse, Leandro Borges, Michele Mitsue, Maurício Belfante, Gabriel Muglia e Rai Teichmann.
Data: Estreia hoje; até 21 de Dezembro; Domingos, às 20h e Segundas, às 21h

Teatro Espaço Confraria

Rua Quatorze de Julho, 74 (Bela Vista)
Telefone: 4116-3665
Horário da Bilheteria: 1h antes do espetáculo

sexta-feira, 11 de setembro de 2015

VIVA RAUL - MUSICAL

12/09 Teatro Bradesco 21hs

Viva Raul é um passeio por toda a carreira de Raul Seixas, relembrando desde o impacto inicial como artista solo até seus últimos hits já no fim dos anos 1980, como “Cowboy fora da lei”. O repertório organiza quase três dezenas de canções, entre grandes sucessos e favoritas dos fãs, mostrando as diversas facetas do artista: o roqueiro, o filósofo, o compositor privilegiado, capaz de gerar mágica com um violão e uma guitarra acústica. Tudo com uma cara de Brasil (e de Nordeste) que nenhum de seus grandes ídolos, como John Lennon ou Frank Zappa, seria capaz de imaginar.




http://www.vivaraul.com.br/wp-content/uploads/2014/06/Viva_Raul_Renato.jpg

RENATO IGNÁCIO

Produtor, cantor, compositor, contestador e mítico, Raulzito se apresentava com um vigor musical único e sua obra se mantém atual e provocativa.

Renato Ignácio, antes de ser ator e cantor, já era fã da obra de Raul. Ele encarna o ídolo em todos aspectos, da semelhança física ao jeito de falar e cantar. Os gestos, trejeitos e a maneira de tocar o violão foram estudados até que a representação atingisse o máximo da perfeição. Figurino, cenário e projeções envolvem o espectador em um show inesquecível.

Mais que uma homenagem, “Viva Raul” traz à vida um dos maiores artistas que o Brasil já teve.



Renato Ignácio (violão, guitarra e voz)
Marcos Correia (baixo)
Izac Satim (percussão)
Charlô (bateria)
Junior Ribeiro (guitarra)
Helinho Duka (guitarra)
Paulo Ungaro (teclados)
Fernanda Souza e Letícia Lima (backing vocals)
Canção dos Direitos da Criança
De Toquinho e Elifas Andreato

A mais importante obra musical de Toquinho estreia
dia 12 de setembro com direção de Carla Candiotto.
 

O mais importante entre todos os trabalhos musicais do violonista, cantor e compositor Toquinho para o universo infantil, o disco Canção dos Direitos da Criança (interpretado por grandes nomes da Música Popular Brasileira, como Chico Buarque, Elba Ramalho e Leonardo) virou espetáculo musical que estreia no Teatro Frei Caneca dia 12 de setembro, sábado, às 16 horas, para temporada de dois meses.

Com músicas de Toquinho eElifas Andreato, o espetáculo - realização da Script Produções - tem texto e direção de Carla Candiotto, cenário e figurino de Marco Lima, luz de Wagner Freire e direção musical e arranjos vocais de Daniel Rocha. O elenco reúne Carol Badra (Rainha), Fabiano Medeiros (Menino), Igor Miranda (Faxineiro e Primeiro Ministro), Bernardo Berro (Coisinha), Carolina Rocha (Coisinha), Lucas Cândido (Coisinha), Renata Airoldi (Coisinha) e Thiago Ledier (Coisinha).

Inspirado na Declaração Universal dos Direitos da Criança, Toquinho e Elifas compuseram 10 músicas, cada uma para um dos 10 princípios aprovados pela Assembleia Geral das Nações Unidas, em novembro de 1959. Para dar vida às canções e encenar o espetáculo, a diretora Carla Candiotto (prêmios APCA e Coca-Cola Femsa)foi buscar na história a origem dos direitos da criança. Encontrou conteúdo na figura de uma intelectual, escritora e humanista inglesa, pioneira do movimento em defesa dos direitos da criança, Eglantyne Jebb(1876-1928).

Divertido e atual, o texto do espetáculo foi criado pela diretora durante os ensaios. A montagem tem o estilo característico de Carla Candiotto (criadora da premiada Cia Le Plat du Jour, ao lado de Alexandra Golik)– rápidas movimentações em cena, corre-corre, luta e bordões que marcam cada personagem. No reino da Rainha Má, as crianças são chamadas de “Coisinha” e estão às voltas com planos mirabolantes para convencer a todos de que precisam de mais comida. Nessa aventura, precisam vencer o fiel escudeiro da Rainha, o Primeiro Ministro, que quer dominar o mundo e ser o mais lindão do Reino.

Com 60 minutos de duração, a peça dosa na mesma medida texto e música (foram selecionadas 7 das 11 canções do disco para integrar o musical), entre elas Gente tem sobrenome, É bom ser criança, Imaginem, Natureza distraída, Herdeiros do Futuro e Aquarela, a única que não faz parte do disco A Canção dos Direitos da Criança. A paixão pela turma, a linguagem do rap e brincadeiras de quente e frio ajudam a deixar o espetáculo identificado com o universo da garotada.

A proposta do musical é estimular a criatividade, passando a importância e o significado dos direitos da criança de forma irreverente e divertida.

Toquinho para crianças
É vasta e importante a obra de Toquinho dedicada às crianças. Os trabalhos do violonista, cantor e compositor voltados ao público infantil foram criados a partir da década de 80, quando Vinicius de Moraes pediu ao parceiro que musicasse seus poemas do livro Arca de Noé.  Resultaram desse trabalho os discos Arca de Noé 1e Arca de Noé 2, lançados pela gravadora Ariola, em 1980 e 1981, respectivamente. Em 1983, veio Casa de Brinquedos, onde os brinquedos ganham vida, e viram personagens que falam por meio de seus intérpretes. A Bicicleta é Simone, O Robô é o Tom Zé, O Aviãozinho é o próprio Toquinho. Chico Buarque, Paulinho Boca de Cantor, Carlinhos Vergueiro, Baby Consuelo, Cláudio Nucci  e Roupa Nova também participam.

Canções: Toquinho e Elifas Andreato. Texto e Direção: Carla Candiotto. Assistentes de Direção: Fernando Escrich e Bebel Ribeiro. Elenco: Carol Badra (Rainha), Fabiano Medeiros (Menino), Igor Miranda (Faxineiro E Primeiro Ministro), Bernardo Berro (Coisinha), Carolina Rocha (Coisinha), Lucas Cândido (Coisinha), Rennata Airoldi (Coisinha) e Thiago Ledier (Coisinha). Direção Musical e Arranjos Vocais: Daniel Rocha. Co-Direção Musical e Arranjos Instrumentais: Daniel Tauszig. Composição de Músicas Incidentais: Daniel Tauszig. Preparação Vocal: Daniel Rocha e Jorge Godoy. Pianista Ensaiador: Jorge Godoy. Transcrição e Editoração de Partitura: Daniel Rocha. Gravações, Mixagem e Masterização: Estúdio Casa Da Lua.  Coreografia: Roberto Alencar. Assistente de Coreografia: Renata Aspesi. Técnica Circense: Carlos Cosmai. Cenografia: Marco Lima. Assistente de Cenografia: César Bento. Cenotécnico: Fernando Brettas (Estúdio Onozone). Figurino: Marco Lima. Adereços: Luiz Rossi. Costureiras: Zezé De Castro e Nena. Iluminação: Wagner Freire – Armazém Da Luz. Assistente de Iluminação: Cristiano Paes e Alessandra. Visagismo: Leopoldo Pacheco. Operador De Som: Eder Soares. Camareira: Terezinha Caetano. Direção de Produção: Bel Gomes. Produção: Marlene Salgado. Assistente de Produção: Carol Yamasaki. Assessoria de Imprensa: Arteplural. Design Gráfico: Luiz Briquet. Fotos de Divulgação: João Caldas. Administração: Vânia Neder. Promoção Escolar: Diverte Cultural. Coordenação Geral: Raul Leite. Realização: Script Produções.

Local: Teatro Shopping Frei Caneca - Rua Frei Caneca, 596 – 7° andar – Consolação.
Lotação: 600 lugares
Temporada: de 12 de setembro a 30 de outubro
Sábados e domingos às 16 horas
Duração 60minutos
Classificação indicativa: Livre
Ingressos: R$60 (inteira) e R$ 30 (meia)

quinta-feira, 10 de setembro de 2015

SUBURBANO CORAÇÃO

Foto de Ligia Jardim
Nelson Baskerville dirige a comédia SUBURBANO CORAÇÃO que faz temporada popular no Teatro Cacilda Becker

Texto de Naum Alves de Souza, montagem da comédia Suburbano Coração estreia dia 11 de setembro no Teatro Cacilda Becker. Com direção de Nelson Baskerville, elenco é composto por Aldine Muller, Luiza Jorge, Luciana Azevedo, Claudinei Brandão e Fernando Fecchio.

Pedras no caminho e escolhas duvidosas confundem a trajetória de Lovemar, moça do subúrbio, que procura uma grande paixão incansavelmente. Ao lado de duas amigas extravagantes, ela se aventura em busca do homem ideal. E entre um erro aqui e um quase acerto ali, ela não desiste do sonho de encontrar o amor perfeito igual aos filmes românticos do cinema. E na espera, Lovemar vive alegrias e tragédias, embaladas na canção de Chico Buarque.

“Como bom brasileiro e excepcional dramaturgo, nesta comédia, mesclada de lirismo e humor ácido, Naum dota seus personagens de intensa maledicência, inveja e defeitos completamente humanos para contar a história de Lovemar. Nelson Baskerville, na direção, imprime humor e poesia no cotidiano comum e sem glamour, embalado na canção tema ‘Suburbano Coração’ de Chico Buarque com seu inquestionável entendimento do universo feminino”, conta Luiza Jorge, que além da protagonista, é idealizadora e produtora do espetáculo – ao lado de Fábio Santana.
“Quase caí na tentação de atualizar o texto que tem o rádio como seu interlocutor – companheiro das famílias e promotor de encontros amorosos -, mas resisti. As redes sociais e aplicativos promotores de encontros fazem exatamente o mesmo papel do rádio de antigamente, o que nos faz pensar que as formas mudam, as mídias progridem, mas a alma humana sempre estará em busca daquele que aplacará a solidão de nossos corações”, diz o diretor Nelson Baskerville.


FICHA TÉCNICA
Texto: Naum Alves de Souza
Direção: Nelson Baskerville
Elenco: Aldine Muller, Luiza Jorge, Luciana Azevedo, Claudinei Brandão e Fernando Fecchio
Cenário: Amanda Vieira e Nelson Baskerville
Figurino: Marichilene Artisevskis
Desenho de luz: Wagner Freire
Trilha Sonora: Daniel Maia
Fotografia: Lígia Jardim
Produtores Associados: Luiza Jorge & Fábio Santana
Realização: Academia de Arte e Cultura & T3rceiro Sinal Produções Culturais

Serviço
Teatro Cacilda Becker
Rua Tito, 295 – Vila Romana – São Paulo – SP
Bilheteria abre 1 hora antes do início do espetáculo.
Telefone: (11) 3864 4513
Temporada de 11 de setembro à 01 de novembro
Sexta e sábado às 21hs e domingo às 19hs
Ingressos: Temporada Popular R$ 20,00 inteira e R$ 10,00 meia (estudantes, professores da rede pública de ensino, pessoas acima de 60 anos e portadores de deficiências).
Duração: 80 minutos
Faixa etária: 14 anos
Gênero: Comédia
Foto: Guma
Foto: Guma

SANGONA

Estreia hoje no Gama Capulana

Com sede na zona Sul de São Paulo, a Goma Capulanas – casa sede do grupo – tem seu espaço resignificado e recriado para dar vida aos depoimentos das seis personagens femininas que trazem à tona  o universo místico, político e social da mulher negra. "Sangoma" com texto de Cidinha da Silva e Capulanas, direção de Kleber Lourenço e Adriana Paixão. Carol Rocha, Débora Marçal, Flávia Rosa, Priscila Preta Obaci, Rose de Oyá no elenco, fala das mulheres negras, da escassez social e afetiva na qual estão condicionadas as mulheres afro-brasileiras.

"Sangoma" é um convite a um universo místico cercado de histórias de dor, superação, amores verdadeiros e possibilidades de cura, com cantos que lembram os quintais e terreiros de infância.
No diálogo com a tradição africana, as atrizes interpretam as sangomas; são as mulheres escolhidas espiritualmente por seus ancestrais para darem continuidade aos trabalhos de cura espiritual e física dentro da comunidade, é uma peça ambientada em uma casa onde os espectadores percorrem cada cômodo sentindo de perto o depoimento das seis personagens que ali vivem. São vozes muitas vezes caladas, que despertaram do silêncio para brotar vida e relatar as enfermidades causadas em suas relações com o mundo, com o outro e os caminhos que percorreram para chegar à cura.

A construção dos personagens e suas histórias de vida foram compiladas a partir de atividades de formação realizadas pelo grupo em 2012. Temas como saúde cultural, física e psíquica de mulheres negras foram fundamentais para o desenvolvimento dos textos, criados em parceria com a escritora Cidinha da Silva.



O DESPERTAR DA PRIMAVERA

Estreia hoje, 11/09 no Teatro APCD às 21hs

A peça narra a trajetória de jovens que no auge de sua mocidade e em meio a pressão social, escolar e ao conservadorismo, descobrem a beleza do amor, a sexualidade e suas consequências.

Uma adaptação do clássico do consagrado dramaturgo alemão Frank Wedekind.

Promoção Itaucard
50% de desconto para clientes Itaucard. Promoção pessoal e intransferível para o titular do cartão na compra de um ingresso inteiro. Válido somente para 1 apresentação do espetáculo, mediante pagamento com cartões participantes da promoção.
Mantenha fora do alcance do bebê

Mantenha fora do alcance do bebê

Drama, 80 minutos, 14 anos

Estreia amanhã, 11/09 no Sesc Ipiranga às 21hs
 
Sinopse: 
Uma mulher está diante de uma assistente social enfrentando uma entrevista como parte integrante do processo de adoção de um bebê. Porém, durante a entrevista as coisas fogem um pouco de controle e, como medida emergencial, Rubens, o marido da primeira mulher, está a caminho do local da entrevista. Enquanto isso, um lobo selvagem acompanha, em silêncio, o desenrolar da situação.

Elenco/Direção: Texto: Silvia Gomez. Direção: Eric Lenate. Elenco: Débora Falabella, Anapaula Csernik, Jorge Emil e Diego Dac

OS BARULHENTOS

Foto de Valérie Mesquita
Foto de Valérie Mesquita

Cia Os Barulhentos volta em cartaz com coletânea de peças curtas de Matéi Visniec
Aqui Estamos Com Milhares de Cães Vindos do Mar
Temporada: de 11 de setembro a 25 de outubro

CCSP – Centro Cultural São Paulo
Sextas e sábados às 21h. Domingos às 20h.
Preço: R$ 20
Duração: 110 minutos
Censura:14 anos
Capacidade: 50 lugares


“Aqui estamos com milhares de cães vindos do mar” é baseado na coletânea de peças curtas “Cuidado com as velhinhas carentes e solitárias” do romeno Matéi Visniec, a direção é de Rodrigo Spina.


Aqui Estamos Com Milhares de Cães Vindos do Mar retrata o deserto contemporâneo existente nas relações humanas: seja em aspectos da vida privada, como um casal revendo seu relacionamento após uma relação sexual, seja em aspectos políticos, como uma mãe que deseja atravessar certa fronteira com seu filho e é impedida por não ter um documento válido.

A encenação
Composta de 15 peças curtas divididas em 3 eixos (fronteiras, agorafobia e deserto), a coletânea é uma obra de caráter aberto (o próprio autor, em nota introdutória, afirma que não há ordem estabelecida para montagem). Para este trabalho, Rodrigo optou por misturar as peças, elas começam e são interrompidas por outras que depois saem de cena para que as primeiras se finalizem, um ir e vir de personagens solitários, que vivem abismos nas mais variadas formas de relações (estado X cidadão, marido X mulher, indivíduo X sociedade etc.).
Tons de cinza, branco e preto cobrem todo o palco, o cenário, os atores e os figurinos, uma completa ausência de cores invade a vida dos personagens e do espectador. A cenografia, apesar dos tons, traz elementos realistas para compor as mais variadas atmosferas apresentadas no texto, como o quarto de um casal, uma lanchonete, entre outros.  “Visniec valoriza o teatro enquanto arte viva, dando ao encenador a liberdade para imprimir seus questionamentos e identidade à apresentação.”, comemora o diretor.
Apesar dos temas abordados, o texto de Visniec não é desprovido de expedientes poéticos, tampouco de humor, nele se evidenciam as influências do autor, por exemplo, o absurdo de Ionesco – sua maior referência. “Mais do que bradar propostas e soluções às inquietações de nossa sociedade fluídica, o grupo quer colocar esses questionamentos no espectador, e encerrar a encenação não com uma retumbante celebração da capacidade de superação, mas com um instigante silêncio.”, explica Rodrigo.
Ter vivido sob um regime autoritário influenciou definitivamente a obra de Visniec, sendo constante o tema da inadequação do ser humano ante a máquina estatal. Para além disso, porém, o autor não restringe esse conflito ao jugo ditatorial, demonstrando, por meio de um texto ao mesmo tempo lírico e ácido, que a democracia também pode tolher a humanidade do indivíduo, apenas o fazendo de forma mais sutil. “Vivendo em São Paulo, uma cidade com mais de 20 milhões de habitantes, não é difícil perceber que a solidão e a esquizofrenia parecem crescer exponencialmente”, comenta o diretor Rodrigo Spina.

Ficha técnica:
Dramaturgia: Matéi Visniec
Grupo: os Barulhentos
Direção: Rodrigo Spina
Figurino: Camila Fogaça
Cenário: Moshe Motta
Luz: Lui Seixas
Elenco: Cadu Cardoso, Clara Rocha, Domitila Gonzalez, Gustavo Pompiani, Lia Maria, Lucas Horita, Lucas Paranhos, Marina Campanatti, Murilo Zibetti, Pedro Camilo
Assistência de Direção: Thalita Trevisani

Serviço:


Temporada: de 11 de setembro a 25 de outubro

                               


CENTRO CULTURAL SÃO PAULO
Anexo da Sala Adoniran Barbosa  – Rua Vergueiro, 1000 – Acesso direto pela Estação Vergueiro de metrô . Telefone – (11) 3397-4002. Bilheteria – Terça a sábado, das 13 às 21h30, domingo, das 13 às 20h30. Capacidade – 50 lugares. Acesso para deficientes físicos. www.centrocultural.sp.gov.br. Ingressos online: www.ingressorapido.com.br

quarta-feira, 9 de setembro de 2015

A Noviça Mais Rebelde

A Noviça Mais Rebelde

 
 
Estreia hoje.
 
Comédia, 90 minutos, 12 anos.

Sinopse: Uma freira, um passado nada católico, um show improvisado e uma plateia ávida por diversão. Essa combinação inusitada é exatamente a base desta comédia musical, que conta a história da Irmã Maria José, que convence a Madre Superiora a deixá-la fazer um show beneficente, seu único sonho não realizado desde que se tornou freira. Com o atraso da Madre, Maria José se vê obrigada a conversar com a plateia, improvisando jogos interativos e números musicais – todos retirados de lembranças hilárias do seu passado picante antes de se converter à Igreja.
Local: Teatro Santo Agostinho (Centro)
Elenco/Direção: Supervisão artística: Marcelo Médici. Com Wilson de Santos.
Data: Estreia dia 10 de Setembro (quinta); até 1 de Outubro; Quintas, às 21h

Teatro Santo Agostinho (718 lugares)

Rua Apeninos, 118 (próx. estação Vergueiro do Metrô) (Liberdade)
Telefone: 3209-4858
Horário da Bilheteria: de quarta a domingo, das 15 às 20 horas. Em dias de apresentação, até o horário do último espetáculo.
Acesso para deficientes, estacionamento e ar-condicionado